Målet var å skape et arrangement spesielt designet for å engasjere barn og unge. Kunstsilo ønsket å gi dem et sted hvor de kunne være sammen og samskape med andre, ved å bruke både kroppen og ingeniørferdigheter i opplevelsen. Collective Paper Aesthetics (CPA) passet perfekt til dette formålet.
Kunstsilo samarbeidet med Collectiva Paper Aesthetics for å lage et design som knytter seg til bygningens arkitektur. Siloen er et dominerende element i arkitekturen, og papirmodulene kan kobles sammen for å danne en silostruktur. Modulene kan også bli til mange andre ting – som discokuler, romskip, dinosaurer og Barbie-figurer! Modulene kan kobles på mange forskjellige måter, og inspirerer til kreativitet hos alle som deltar. I løpet av 10 dager sommeren 2024 deltok både unge og gamle i samskapingen av nye strukturer. Arrangementet skapte en atmosfære av lekenhet og fellesskap for alle som besøkte Kunstsilo i denne perioden.
Den reflekterende overflaten på modulen er et bevisst valg. En av Kunstsilos kjerneverdier er å bidra til evnen til å se seg selv og verden fra flere perspektiver. Denne verdien gjenspeiles i Kunstsilo-modulen, som har fått en reflekterende overflate. Overflaten reflekterer deltakerne og de som ser på, fra flere vinkler, som i et kaleidoskop.
Om Paper Collective Aesthetics
Collective Paper Aesthetics designer og utvikler materiell for publikumsengasjement og STEAM-undervisningsressurser i form av pop-up-arkitektur og møblering. På denne måten tilbyr studioet en unik opplevelse som forener matematisk ekspertise, praktisk ingeniørkunst og universell design som stedsutvikling (Placemaking). Blant studioets oppdragsgivere er MUDAM Luxembourg, National Gallery Singapore, Tate Modern, ICA MIAMI, Louvre Abu Dhabi og flere.
Paper Collective Aesthetics hjemmeside
alle foto: Mona Hauglid
